Exposición en la casa del cerro “Estéticas del desagravio”

Por Nathalia Mena Vázquez / Torreón, Coahuila

“Exposición de arte Estéticas del Desagravio” Declaraciones sobre vitalidad y resistencia”. Exposición en la Casa del Cerro”.

Bibián Trinidad, Don Burdo y San Rebelle. Sus obras representan la esclavitud en sistema, el duelo, el acoso escolar, el abuso laboral, los estereotipos, el abuso de autoridad y el racismo en nuestro país.

El pasado jueves 25 de agosto del 2022 a las 19:24 hrs se realizó la inauguración colectiva de la exposición de arte “Estéticas del Desagravio”, en la Galería de Arte Contemporáneo Casa del Cerro (GACCC). Participaron los jóvenes artistas laguneros: Bibián Trinidad, Don Burdo y San Rebelle. Estuvieron presentes autoridades del Ayuntamiento de Torreón, como la licenciada María Fernández, coordinadora de museos del Instituto Municipal de Cultura y Educación y la coordinadora de Artes visuales, Patricia González y la licenciada Elena Gutiérrez, directora del Museo Histórico “La casa del cerro”. Los artistas fueron apoyados por sus profesores Alfredo Esparza y Miguel Sifuentes, impulsándolos a buscar los medios para visibilizar su arte a través de los medios de comunicación.

“Estéticas del desagravio” Expresa de forma artística, los testimonios, anécdotas y experiencias que han marcado a cada uno de los aristas, y que son motivo de
inspiración para sus obras. Don Burdo reflexiona sobre, la racialización y el clasismo interiorizado que se experimenta diariamente en el país, manifestando experiencias de abuso de pode, representándolo con retratos hablados sobre los prejuicios que tiene la sociedad ante a una “persona mala”. Su proyecto constó de 4 dibujos en formato grande y experiencia audiovisual vandalizando su cartilla militar, demostrando así la disidencia de la sociedad. Su trabajo artístico se dividió en dos partes. La primera, el quitar los prejuicios de las personas ante las personas que se ven visiblemente “malas”; la segunda parte constó de un proyecto, personal (cartilla militar) donde muestra un video rapándose, y un póster de la cartilla militar vandalizada.

«Estos dibujos grandes que están viendo son retratos hablados, lo que hice para poder llegar a hacerlos en redes sociales, le hable a gente que quisiera participar en un proyecto artístico, les mandé un escrito, dónde me describieran lo que para ellos es ser una persona mala, una persona peligrosa, un delincuente, una persona que si caminarás por la calle, no te gustaría pasar al lado de ella, porque tendrías miedo de que te haga daño»,

Manifestó Don Burdo.

«Cuando saqué mi cartilla militar, fue cuando me rapé y tuve una estética «mala» según la gente y me detuvieron a diario, entonces yo jugué con la cartilla militar, que fue el documento oficial para poder ser un buen ciudadano, que me causo una estética que me consideraba un mal ciudadano, en estas áreas las modifiqué para que fuera la carta como de un reo, un preso. Utilizó también unos toques militares, visualizando que las personas que se vean malas, son las que hay que atacar porque son consideradas malas personas»,

Confesó Don Burdo

San Rebelle externa situaciones difíciles que ha vivido en el transcurso de los años, su experiencia tras haber sufrido acoso escolar durante la adolescencia, el
fallecimiento de su padre, el “invisibilizarse para sobrevivir”, en el sistema educativo, manifestado artísticamente a través de collages textiles.

“Esta es mi primer obra personal, es un acto de honestidad total, presentó bordado y collage en tela: Esto es lo mío, yo le llamo un acto de honestidad, se sitúa hace 12 años, una etapa donde se me juntaron muchas cosas, estaba la muerte de mi papá, el acoso escolar , todo esto desencadenó manifestaciones en mi ser de: sentimientos de rencor y coraje, el tiempo fue el que al final me hizo poder expresarlo de una manera textil, entonces por ejemplo, aquí tengo un escrito que está hablando de la etapa final de la escuela, una foto de mi certificado de secundaria lleno de estrellas, haciéndome invisible para funcionar dentro del sistema académico. Yo siento mucha paz, porque nunca en mi obra he hablado de esto, siempre he evadido los temas políticos y religiosos, pero nunca algo interiorizado, en este si me metí de lleno, desde el hecho de buscar entre las fotos y recordar todo»,

Compartió San Rebelle.

De la misma forma nos confiesa un mensaje que le daría él mismo a su yo adolescente: “Le diría que es simplemente darse cuenta de que hay tiempo, y que
las cosas que están pasando no son eternas, por más que esté feo el camino, todo va a estar bien”.

Finalmente, Bibian Trinidad habla del mundo laboral y el sufrimiento de pasar “9 horas 16 minutos” dentro de un bucle laboral. Sus obras incluyeron Experiencia
fotográfica y ambientación sonora, haciendo énfasis en los procesos repetitivos de las diferentes áreas de la industria textil, donde laboró entre el 2020 al 2021.

“Había días en dónde yo tenía que estar trabajando hasta 14 horas, porque es la jornada laboral que yo tenía diariamente, busco transmitir el cómo me sentía yo, trabajando en este lugar tema de mucha repetición”,

Expresó Bibian Trinidad.